Werken met AI: van buzz naar businessimpact

Een idee omzetten in een afgewerkte asset (een visual, een voice-over of zelfs een full-funnelcampagne) betekent navigeren door een kluwen van tools, systemen en formaten. Onze AI-developers werken precies op dat kruispunt van creativiteit en complexiteit.

Het voorbije jaar groeide onze toolstack razendsnel: ChatGPT voor ‘prompt engineering’. ByteDance Seedream, Wan Image, Grok Image, Qwen Image en Reve Create voor beeldgeneratie. Flux Kontext en Nano Banana voor geavanceerde beeldbewerking. We gebruiken deze tools in combinatie met upscalingmodellen zoals SeedVR, Magnific of Crystal Upscaler om heel gedetailleerde resultaten te bereiken.

Seedance, Kling, OpenAI's Sora en Google Veo 3 hebben nieuwe deuren geopend voor AI-gegenereerde video’s en zo de grenzen van storytelling verlegd. Op het vlak van audio kiezen we meestal Suno voor muziek en ElevenLabs of MiniMax Speech voor spraaksynthese.

Veel van die tools lopen parallel, overlappen en zijn onderling afhankelijk. Toch is er nog altijd manuele finesse nodig om al die delen samen te brengen in één coherent geheel. AI verandert ons creatieve proces, maar goed werken met AI vraagt om expertise. Geen plug-and-play. Wel vakmanschap.

Een prompt brengt je ver, maar de beste ideeën komen voort uit menselijk inzicht. En het sterkste werk, dat wat mensen echt raakt, komt nog steeds van topdesigners.

Tijdens pitches telt elke minuut. Maar kwaliteit blijft heilig. Met AI versnellen we onze creatieve flow, zonder in te boeten aan vakmanschap. Voor een pitch tekenden we eerst personages op papier.

Doorheen dit proces bepaalden onze designers de koers: ze kozen de juiste tools, tekenden de eerste schetsen, bedachten de settings, stuurden prompts aan en verfijnden de beelden in postproductie. Ze brachten coherentie in de gefragmenteerde output, stelden de assets op en voegden beweging en geluid toe. AI zorgde voor snelheid, maar ons team zorgde voor richting, storytelling en afwerking.

AI is niet nieuw voor ons. Voor ACM Insurance gebruiken we het al langer als creatief ingrediënt. De kans dat een dino je auto verplettert? Nihil. Maar voor de campagne deden we alsof. Omdat een echte dino op set lastig is, combineerden we liveactionfotografie met AI-visuals. Onze motiondesigner animeerde alles, voegde geluidseffecten toe en maakte het geheel bijna geloofwaardig.

Dit jaar gingen we nog een stapje verder. We produceerden een tv-spot op de traditionele manier, want uitzendkwaliteit blijft topprioriteit, maar in de rest van de funnel speelde AI de hoofdrol. Met stills uit de spot genereerden we snel korte animaties voor verschillende touchpoints. Zo breidden we het creatieve universum razendsnel uit, mét consistentie, maar zonder de emotionele toon te verliezen.

Het resultaat was een campagne gebaseerd op vakwerk en innovatie. Want bij ons is AI geen shortcut. Het is een tool die ons helpt om sneller en slimmer te werken en meer impact te creëren doorheen de funnel.

Twee jaar geleden zetten we AI al in voor Vasco. De uitdaging? Productshoots versnellen, zonder verlies van kwaliteit of consistentie. Vasco wilde een soepeler en efficiënter creatief proces dat gelijke tred kon houden met het tempo van hun productontwikkeling en hun producten in verschillende stijlen van badkamers en woningen kon laten zien.

We stelden een hybride aanpak voor, die traditionele productie combineerde met AI-gestuurde ondersteuning. Door delen van het creatieproces te automatiseren, verkortten we de tijd tussen concept en finale visuals. Ons team gebruikte AI om visuele variaties te genereren en herbruikbare frameworks te bouwen die schaalvergroting gemakkelijker maakten. Alle assets werden zo samengesteld dat ze trouw bleven aan de stijl van Vasco.

Het ging hier niet om trends najagen of experimenteren om te experimenteren. Het ging om een oplossing bieden aan onze klant. Lang voordat Nano Banana een hype werd, pasten we AI al toe voor snelheid en creatieve consistentie.